История искусства художественной эмали |
04 2009 |
Подобную технику на бронзе использовали Кельтские племя (V в.). Она также зафиксирована на древненемецких ювелирных изделиях (IV-VII вв.) В ювелирных изделиях Западной Европы, культура эмали широко представлена с ХII века. Это, в основном, перегородчатые и выполненные техникой углубления образцы. Также встречаются покрытые (когда в глубине эмали видна поверхность гравированного металла) и живописные (когда изделие из металла покрывается эмалевым фоном, на котором эмалевыми красками рисуются изображения) эмали. Перегородчатая эмаль бывает разнообразной. Согласно классической технике на металлической пластинке (в основном медь, золото, серебро или их смесь - т.н. электрум) наносится контур изображения, на которой прикрепляются или приклеиваются тонкие нити металла, или тонкие перегородки. Полученные клетки заполняются эмалевым порошком (краской) и обжигаются в печи. После этого поверхность шлифуют, в результате чего окаймленная четкими контурами металла эмаль, сверкает подобно драгоценным камням. Такая техника эмали характерна для Византии и Грузии. В Древней России была распространена разновидность перегородчатой эмали - Филигран. В это время клетки до конца не заполняются эмалевой массой, в результате чего эмаль после обжига занижена от поверхности и ее тонкий слой создает эффект прозрачности.
Перегородчатая эмаль в древних православных христианских странах, Византии и Грузии, разилась единовременно. Мы должны отметить, также, влияние древне Византийской культуры на Грузию, что гармонично выразилось на т.н. «византийско- грузинской» технике эмали. Признано, что грузинское изделие отличается существенно выраженными знаками. . Интерпретации грузинских мастеров в самой канонической, духовной тематике значительно отличается от того стилистического нивелирования, точного повторяющего ритма и геометрических соотношении, которые характерны для общих тенденций Византийского искусства.

Должны отметить, что в научной литературе существует мнение (Швейцарский ученный Д. Тури), что Грузия представляет очаг искусства перегородчатой эмали. В любом случае, всемирно известны тесные связи Византийской и Грузинской эмали и этим каждый древний памятник имеет особое значение. Древнейшим, прекраснейшим и драгоценным памятником Византийской эмали признано Венецианское Пала Д'Оро. Пала Д'Оро (Ала Д'Ро – «Золотой алтарь») является шедевром ювелирного искусства (3,48 х, 1,40 м.). Он украшает главный алтарь Венецианского Собора Святого Маркоса. Его украшает 83 эмалевых икон, орнаментированный рамками из золота и драгоценных камней. В центре иконы находится изображение Христа, а на остальных эмалевых изделиях – Византийский император, его супруга Ирина, библейские и светские сюжеты. Эти уникальные работывыполнены в разное время, но лучшие образцы эмали относятся к ХII веку. Самая богатая и многообразная коллекция Византийско-грузинской перегородчатой эмали VIII-XV вв. (227 образцов) хранится вМузее искусств имени Шалва Амиранашвили Национального музея Грузии. Кроме этого, определенное количество памятников хранится в Кутаиси и в Сванетии. Лишь несколько экземпляров древнейшей эмали разбросаны в разных музеях мира – в Эрмитаже, в музеях Берлина, Нью-Йорка и Метрополитена, а также в частных коллекциях. Сохраненный в Тбилисском музее материала разделяется на две группы – Византийский и Грузинский, которые достаточно хорошо изучены и подтверждает особенности родственных школ. Византийская эмаль представлена образцами IX-XII вв, среди которых только две являются (кулон и браслет) светского характера. Остальные – церковные предметы = иконы, кресты, отдельные пластинки и медальоны, которые расположены на окладистых памятниках. Самым ранним предметом является медальон Св. Петра (IXв.), который украшает икону Мартвильской Богородицы. Должны отметить, что это является единственным образцом эмалевого искусства Византийского раннего периода. Поздний период (X-XII вв.) отличается более отшлифованной техникой и сдержанным колоритом цветов, где преобладает полупрозрачная эмаль в пурпурно-коричневых, изумрудных и синих тонах. Широко использованы белые, синие и красные цвета.
Грузинская эмаль представлена более ранними памятниками (VIII-IX вв.). Именно изучением этих памятников подтверждается предположение ученых, что первые образцы антропоморфических памятников эмалевого искусства встречаются в Грузии. Одним из уникальным образцом мировой сокровищницы является Складень Хахульской иконы. Этот памятник также считается своеобразным музеем эмали, так как на нем расположены 115 медальонов мелкого размера. Своеобразно выполнено изображение Божьей Матери. На сегодняшний день грузинский шедевр является в мире самым большим образцом перегородчатой эмали (116 х 95 см.). Икона представляет синтез разных техник – ювелирного дела и перегородчатой эмали. Несмотря на то, что детали иконы выполнены в разное время, на его совершенство не отразились эклектические следы вековых интервалов. По мнению экспертов, квадрифолическая композиция распятия Хахульской складни (на правом крыле складни), является одним из самых ранних образцов в искусстве антропорфической эмали в целом восточно-христианском мире. В особенностях выполнения может выделить непосредственность лица выражения, частые, длинные ритмы перегородок, винные тона кожи фигур, экспрессия легко обработанных лиц и богатство цветов, в том числе, своеобразный т.н. пшеничный и прозрачно зеленый цвет. На памятниках обычно нанесены грузинские (Прописные буквы) или греческие надписи. Надписи в основном выполнены эмалью, значительно меньшей степени – золотыми перегородками. Грузинская эмаль является особенным. Эти надписи являются значительными тем, что некоторые из них отражают исторические лица. Такими являются, например, квардифолюм творца (Царь Абхазов Георгий I, который умер в 957 году), расположенный на Хахульском иконе т.н. крест Квирике (Квирике – грузинский царь и магистр Х века), изображения императора Михаила VII Дука и его супруги Мариама (ХI в.). Изображение известного грузинского деятеля Симона Чкондидели на Гелатской иконе Иисуса Христа (ХII в.) и др. Такие надписи имеют особую ценность, так как дают точную дату эмалевых памятников, интересным является история Хахульской иконы. Икона в течение веков хранилась в Гелатском монастыре, откуда в 1859 году она была похищена. Известно, что к этому времени грузинская церковь входила на началах экзархата русской православной церкви. В 1858 году в Грузии экзархом был назначен архиепископ Евсев (Ильинский). Последний (как печатала «Русские духовные вести» отличался «страстной любовью к деньгам». Он содействовал ограблениюгрузинских монастырей и церквей. Экзарх на имя некоегоСабин-Гуси (знатный С-Петербурга, владелец фотоателье) выдал лист разрешения, где было написано: «Вы имеете право обновить иконы, заменить старые новыми и этим привести в порядок хранилища церковных сосудов». Сабин-Гус из Грузии вывез драгоценности и святости. В конечном итоге большая часть украденного сокровища попала в коллекцию А.Б. Звенигородского, в последующем Хахульский триптих приобрел русский коллекционер, академик исторической живописи М.П. Боткин. В начале 20-го века когда А.Б. Звенигородский скончался, большая часть коллекции была продана Зарубежом. Она была приобретена П. Морганом, который приобретенное передал Нью-йоркскому музею Метрополитен. В свое время (1910г.) в связи с коллекцией Звенигородского было создано правительственная комиссия, один член которого (Кондаков) коллекцию грузинской эмали объявил украденным. За чем последовал протест М. Боткина, который во всем обвинил прежних хранителей древнейших вещей, которые даже представления не имели о ценности этих вещей. Большая коллекция М. Боткина после октябрьской революции была разбросана, а эмаль, к счастью, попала в хранилищах Эрмитажа и в 1923 году была возвращена в Грузию. Интересным является то, что в 1991-1907 гг. Сабин-Гус, с помощью одного эмальера (Попова) фирмы Фаберже, начал подделывать образцы Византийской и грузинской эмали.Эмаль была настолько уточенной, что попала в коллекцию М. Боткина. Эту историю подтвердил главный мастер Фаберже Ф. Бирбаум. На антикварном рынке сегодня также находится в обороте подделанные образцыСабин-Гуса.




